От того, как написано небо, во многом зависит общее впечатление от пейзажа, поэтому очень важно овладеть секретами этого мастерства.
Небо во многом, определяет атмосферу пейзажа, Начинающему художнику очень полезно прислушаться к мнению признанного мастера Джона Констебли: «Тот пейзажист, который не уделяет в своей работе достаточного внимания небу, никогда не добьется успеха… Небо — это источник света, и оно царствует в пейзаже».
Попытки запечатлеть постоянно меняющиеся цвета неба могут поставить начинающего художника в затруднительное положение. Возникает вопрос: с чего же начать? Ведь небо никогда не бывает одинаковым.
Этюды неба
Великий художник-пейзажист Джон Кон-стебл постоянно писал небо с натуры и называл свои этюда просто «небесами». Следуя его примеру, постарайтесь изучать небо при каждом удобном случае.
Делайте на этюдах пометки, фиксируя место, где был сделан этюд, время дня, время года и погодные условия. Это поможет вам глубже понять природу неба и применить полученные знания в дальнейшей работе.
Взаимосвязь между небом и остальными элементами пейзажа
Небо — это фон, на котором разворачивается пейзаж, поэтому его нельзя воспринимать
и отрыве от остальных элементов КОМПОЗИЦИИ.
Например, если небо светлое и ясное, солнечным и прозрачным будет весь пейзаж. Подумайте о расположении солнца на небосводе и в зависимости от этого решайте проблему отбрасываемых теней. Они будут почти незаметными, если солнце стоит в зените, и очень длинными, если оно клонится к горизонту. Когда небо затянуто облаками или тучами, более приглушенным должен стать весь колорит пейзажа, а тени при этом станут менее интенсивными или исчезнут вообще.
Как «привязать» небо к пейзажу Связать небо с остальными элементами пейзажа помогает предварительно наложенный подмалевок, который влияет на общий цвет неба. Если вы добавите в пейзаж немного «небесных» тонов в виде легких бликов или отражений, это поможет вам показать взаимосвязь между небом и его отображением в пейзаже.
Цвет неба
Цвет неба зависит от положения солнца, концентрации в воздухе пыли, водяных паров и наличия облаков. Так, например, ярко-синим небо бывает только в промежутках между ливнями. В ясный солнечный день оно выглядит все же более бледным из-за того, что в воздух поднимаются мельчайшие частицы пыли.
Чтобы точно оценить цвет и тон неба, имейте под рукой для сравнения какой-нибудь ярко-синий и белый предмет. Вы обнаружите, что чем ближе небо к солнцу, тем более ярким и светлым оно становится, а затем постепенно темнеет, приближаясь к горизонт).
То, как будет изображено небо на вашей картине, во многом зависит от того, каким набором красок вы пользуетесь, и от того, в какой манере пишете свою картину. Облачное небо всегда предполагает большое количество оттенков в градиентных тонах. Этого можно достигнуть с помощью размывок акварельных красок или использования приема «влажным по влажному», чтобы тона мягко смешивались между собой. Сделать небо более глубоким и прозрачным помогают также топкие слои глазури или лессировки. Изображая небо, вы можете использовать и технику импасто.
Серые и коричневые тона неба на этом пейзаже перекликаются с тонами других элементов композиции и помогают Констеблу создать полную гармонию цвета.
Краска нанесена свободными мазками, сквозь которые местами просвечивает подмалевок.
Специальные эффекты Закат, восход или радуга создают специальные эффекты неба, каждый из которых по-своему влияет на атмосферу всей картины. Во время восхода и заката небо окрашивается в красноватые, оранжевые и желтые тона, плавно переходящие один в другой.
Для того чтобы передать эти тонкие переходы, художники часто используют прием «влажным по влажному». Более выразительными на восходе и закате становятся также очертания облаков, которые, если речь идет об акварели, чаще всего пишутся в технике «влажным ПО влажному» или «влажным по сухому». Рассмотрите внимательно репродукцию с картины Эжена Бодена, на которой изображен солнечный пейзаж курорта Дювиль на севере Франции. Летящие по небу облака создают ощущение легкого морского бриза.
Небо доминирует в композиции Бодена, занимая почти две трети пространства картины. Оно написано тонкими, просвечивающими слоями краски, отчего создается иллюзия глубины, а само небо кажется сотканным из легкой паутины. Краски нанесены легкими, очень свободными мазками кисти, а самые интенсивные топа художник использовал там, где ему нужно было написать участки ясного синего неба.
Небо и атмосфера картины
Несмотря на кажущуюся простоту композиции, картина Бодена прекрасно передает свет, пространство и атмосферу. Если бы этот пейзаж был написан с грозовым или закатным небом, кардинально изменилась бы вся атмосфера пейзажа и перед нами была бы совершенно иная картина.
Краски передающие цвет и небо
Это теплый синий цвет с зеленоватым отливом. Чаще всего лазурью пишут небо у горизонта.
Прусская синька Холодный синий цвет, которым можно написать дождливое небо. Эта краска имеет зеленоватый оттенок.
Французский ультрамарин Глубокий синий цвет с фиолетовым отливом. Ультрамарином удобнее всего писать ясное небо, каким оно бывает в солнечный летний день.
Синий кобальт Этот цвет можно назвать промежуточным между холодным и теплым.
Серо-голубая краска
Таким цветом лучше всего писать дождевое и хмурое небо.
Смеси и размывки
